Soft Mozart Минск Татьяна

Анализ программы «Simply piano».

Приложение «Simply piano» для iPhone/iPad/iPod. Предлагает обучение игре на фортепиано с помощью коротких 5-ти минутных уроков и песен.
Я ознакомилась с ней, просмотрев демоверсию, видеоролики рекламодателей и прочитав несколько отзывов. Полная версия платная. Так как я ее не приобретала, я могла не учесть какие-либо информацию и нюансы.
Из плюсов могу отметить:
- доступность запуска приложения как с мобильного телефона, так с планшета и ноутбука,
- возможность использовать на любом домашнем устройстве, если привязка к одному аккаунту,
- для обучения может быть использован как электронный инструмент, так и традиционное акустическое пианино- программа распознает звуки, я даже пропела заданные мотивы- и программа считала их. Можно использовать Touch- прямо на экране смартфона играть упражнения или мелодию.
- постоянное обновление и пополнение библиотеки песен,
- темп композиций можно выбирать;
- фокусная линия,
- подсвечивание неверно взятых нот,
- возвращение назад на определенный отрезок времени для возможности исправить ошибки,
- расстановка аппликатуры,
- обучение проходит самостоятельно.

Обучение разбито на модули. В каждом- сначала дается 5-минутный ролик по теории , затем небольшое практическое упражнение и в завершении- какая-либо композиция, ее фрагмент (или несколько композиций), где нужно применить свои знания.
Например, 1-й модуль - изучаются ноты первой октавы. Начинается с ноты «до», и в каждом следующем объяснении, упражнении и композиции добавляется еще по одной ноте.
Композиции, в которых используется пройденная теория- в первую очередь это аранжировки западных и мировых хитов популярных рок, поп и джазовых исполнителей, а также популярные темы классической музыки.
В зависимости от модуля программы- в этих композициях предлагается играть либо 1-2-3 и т. д. из пройденных нот, либо основную мелодию, которую исполняет, к примеру, вокалист, или гармоническую основу( аккорды или арпеджио), позже -и гармонию, и мелодию..

Программа позиционирует себя- как обучающая с любого уровня и для любого возраста.

Но все-же, оценивая все параметры этой программы с точки зрения открытий и изобретения Е. Хайнер, я могу отметить здесь следующие пробелы, которые делают программу несовершенной, доступной не всем желающим и уводят назначение программы больше в сторону любительской и развлекательной.

1). Рассмотрим, как преподаются з основных параметра ноты- знака, звука и длительности. Они объясняются отдельно, клавиши и ноты даются, как 2 разные системы, которые зрительно никак не объединены. Здесь создатели программы идут по пути неэффективного традиционного обучения. Они идут по принципу обучения «от октавы».
Азбучный подход в обучении отсутствует. Только люди, от природы имеющие музыкальный слух, смогут здесь обучаться. Остальные будут постоянно в поисках нужных клавиш, соотнося их с черно- белыми горизонтальными линейками и пространствами, не получая удовольствия от музыки и от собственного исполнения.
Если говорить о понятии длительности, о процессе рождения, развития и завершения звука, то здесь я не увидела, что этот параметр вообще преподается.

Да, есть фокусная линия, которая движется от ноты к ноте, и она объединяет вертикальной линией все ноты, которые нужно начать играть, но она только подсказывает, в какой момент нужно нажать саму ноту. Процесс же рождения, развития и завершения зрительно никак не отображается.

Мало того, есть погрешности в программе (об этом я прочитала из отзывов пользователей), когда даже верно сыгранная нота не фиксируется как верная, и выдается ошибка . И, наоборот, (я это выявила в демоверсии) если сделал ошибку и сыграл, к примеру одну четвертную ноту «до» вместо двух «до», фокусная линия движется дальше и ошибки не выдаются. Разницы нет- играешь ли ты восьмую или четверть, четверть или половинную…Линия бежит дальше.. Все около… и приблизительно..

2). Ноты скрипичного и басового ключа преподаются отдельно, то есть нотный стан разломан на 2 части. Нет понимания целостной симметричной структуры с точкой отсчета от ноты «до» в центре. И чем дальше, тем больше хаоса в голове будет порождать такое обучение.

3). Общее и частные черты в обучении перепутаны: даются сначала ключи, а потом весь нотный стан, длительность как процесс совсем не отображается, только графическое обозначение.

4)Учитывая нейро-психологическое развитие каждого ученика в методе Е.Хайнер можно выбрать подходящий формат нотного стана и добиться успешного освоения музыкальной пьесы. В данной программе - традиционный взрослый недружественный нотный текст, поэтому большинство людей покинут эту программу, пройдя всего несколько уроков. Их энергия внимания истощится от бесконечного поиска нужных клавиш или постоянных возвращений назад при допущении ошибок.

5).Нет подсчета зрительно-моторной задержки, то есть нет точных или хоть каких-либо цифровых показателей объективного развития обучающегося. Это вводит в заблуждение и дает ложное представление об успехе либо о неудачах. Что порождает ряд комплексов-нарциссизм, ущербность и т.д. Здесь можно сказать- уж лучше заниматься с преподавателем…
6). Нет удовлетворения когнитивного запроса. Нет точного понимания, где ошибки, где верные ноты, длительности, как нужно играть.

7). Большая часть обучения проходит на основе популярных хитов вокальных исполнителей инструментальных рок и поп коллективов. Очевидно, что мелодии многих композиций основаны всего на нескольких нотах, поэтому они не несут особой художественной ценности для развития интеллектуально образованного человека. Этот факт «опускает» уровень этой программы до любительского и примитивного.

Анализируя все вышесказанное, можно сказать, что эта программа построена по принципу традиционного обучения, в основном с опорой на мышечную память и на слух, у кого он развит с рождения. Даже речевая память не задействована. Программа не предполагает сольфеджирование.

Азбучно-зрительный подход отсутствует, поэтому основная энергия будет идти на нахождение нот + возможны мышечные зажимы.

Используя цифровой подход , программа не использует эффективно все свои возможности, а предлагает -
- обучение с одной ноты и одной рукой,
- фокусная линия лишь обозначает начало звучания ноты,
- нет понимания длительности как процесса,
- нет единого понятия нотозвука и нотного стана как цельной системы,
- нет возможности объективно оценить свои достижения.

Программа также не учитывает основные законы психологии, педагогики, нейрофизиологии и нейропсихологии.

Татьяна, спасибо большое за подробный анализ, мне всё понятно. Приложите пожалуйста какой-то скрин или видео анализируемой программы.

Tatyanass wrote: Программа также не учитывает основные законы психологии, педагогики, нейрофизиологии и нейропсихологии.

Очень интересно, какие законы Вы имеете ввиду?

Тезисы 10+3 по материалам лекции №3 «Зрительный подход и развитие зрительно -моторной координации по Методу Е. Хайнер.»(обучение у Е.В. Губочкиной)

1). «Слепой» ученик- это ученик, зрительное восприятие которого не работает в процессе традиционного обучения игры на фортепиано, он не видит, а ищет то, что нужно играть:
- отсутствует зрительная связь линеек и пространств с клавишами как единой системы,
- музыкальный язык- нелинейный в традиционной подаче нотного письма,
- более 10 линеек и пространств только в скрипичном ключе, а человек способен воспринимать до 7 однородных предметов,
- компоненты нотозвука зрительно разъединены,
- нарушена зрительная целостность нотного стана с центом отсчета «до»,
- временная природа звука не расшифровывается с помощью абстрактной графики длительности,
- опора традиционных методик обучения только на мышечную речевую и слуховую память,
- внимание быстро истощается, занимаясь поиском нужных клавиш.

2). Музыкальная запись в программе СМ подстраивается под зрительное восприятие человека:
- стадия поиска нот проходит гораздо быстрее, ребенок может сосредоточиться на надстроечных задачах, аппликатуре и т. д.,
- перевернутый нотный стан,
- фокусная желтая линия-линейно показывает мелодию и гармонию,
- использование азбучного подхода- картинок, наклеек и закладок.
- анимационные подсказки и зрительное восприятие длительности как процесса,
-опора на все виды восприятия: зрительное восприятие, мышечную, речевую и слуховую память, они друг друга поддерживают и развивают.

Музыкальный алфавит - на речевом уровне проговаривание музыкального языка.
3 круга музыкального алфавита. От сольмизации, речевой памяти - приходим к конкретной высоте звука, к развитию голоса и слуха.Опора на зрительную, речевую и тактильную память. Речь и слух развиваются единовременно.

- тренировка зрения на различение линеек и пространств с помощи игры «Фруктовые линии».
-- на начальном этапе создания первых базовых навыков - выбор использования простых презентаций нотного текста на основе объективных данных цифр; выбор синтезатора с более легким прикосновением.
- В модуле «Джентл пиано»- 2,4,5 презентация- читка с листа ( без подсказок) пьес более легкого уровня ( поставить цель- до 5 ошибок),
1 и 3 - обучающие читать, освоение,что линейки - продолжение клавиш,


СМ- система обучения музыки, основанная на чтении и записи нотного текста.
Игра на фортепиано- комплексный навык: увидеть ноты (зрит внимание)-- умение их воспроизвести на фортепиано 2-мя руками+ развитие координации пальцев обеих рук.
Это навык развития зрительно- моторной координации.
Цепочка задач: увидеть- найти- нажать клавишу.

3).Увидеть ноту.
Характеристики ноты- имя и положение на нотоносце.
Чтобы развить способность легко считывать ноту на линейках и пространствах, нужно направить внимание от умения определять ноту по имени -к положению в нотном ряду с помощью речевой памяти и зрительного восприятия.

- Знакомство с нотой на речевом и тактильном уровне с помощью «Алфавитных карточек».

- Имена клавиш= имена нот- (домик каждой ноты)- найти, потрогать, назвать, нажать.
Игра «Найти клавишу»- ребенок видит клавиши по одной и изучает географию инструмента. Картинка и звук помогают сфокусироваться на каждой клавише. Возможность измерять прогресс в точных цифрах (F1).Если количество баллов увеличивается- прогресс растет.
- Нотные ряды на нотах и клавишах повторяются. Сначала поем песенку-речевку ( запоминаем на звуко- подражательном, речевом уровне), а потом на ее основе составляем нотные ряды в карточках от каждой нотки - т. о. зрительный фокус быстрее находит клавишу и ноту.

- Игра «Нотный алфавит»- учит составлять нотные ряды с постоянным ускорением. Замеряем прогресс ребенка, через определенное время нажимая F1 и записывая результат.

- Быстрое проговаривание нотных рядов.
Знание нотного алфавита внимание позже совершенствует в изучении гамм, трезвучий, аккордов и арпеджио.
- Модуль «Джентл пиано».Первоначальная цель- увидеть хотя бы одну ноту-клавишу-нажать эту клавишу. ( ограничить листом бумаги).Позволить вниманию самому найти ноту.

- Когда навык чтения нот на 1 презентации доведен до автоматизма (минимальные цифры ЗМЗ), переходим ко 2-й презентации, развиваем умение видеть ноты на и между линеек и с помощью контрастного цвета нот и нот- девочек ( на линейках) и мальчиков( между) облегчаем задачу.
- изучение нот на карточках, на линейках и между ними, по одной, потом по две.
- работа с прописями и доской.
- Модуль «Фруктовые линии», « Пазлы Скрипичного ключа», «Пазлы басового ключа» - развиваем навык быстрой зрительной ориентации в линейках и пространствах;

- Модуль «Джентл пиано»- учимся играть простые пьесы на 2,4,5,6 презентациях и на конечном этапе- обычный нотный текст.

4). Увидеть клавишу-
физически перевести фокус с нотного на клавишное пространство.
- Синтезатор с наклейками - самый удобный для нахождения клавиши.
Для высвобождения внимания- закрыть клавиши ограничителем, постепенно усложняя задачу при прогрессе.
Вырезаем отрезок из 4-8 нот, 4 ноты за 3 сек- значит внимание готово для увеличения фокусной концентрации, увеличиваем отрезок пьесы.

Наклейки- на закладки- при небольших показателях на таймере и игре почти не глядя на руки
- Закладки- увеличение затрат для фокусной концентрации. Время таймера растет- значит внимание частично перенаправлено на решение физических задач.
Проигрывание всей пьесы- когда ребенок быстро переводит фокус с ноты на клавишу.
- Без наклеек и закладок- самое сложное. Внимает перенаправляется на решение физических задач.
Если вниманию нужно больше 1сек на нахождение нужной клавиши- внимание работает слишком тяжело и теряет энергию.

5). Нажать клавишу.
Внимание не должно отвлекаться на проблему поиска клавиши, чтобы направить энергию на силу нажатия.Основная причина зажатости мышц- контроль силы нажатия при плохом знании географии клавиш. Если внимание ученика не готово контролировать силу нажатия - отставание на таймере будет бОльшим. При постоянно неуменьшающихся показателях- заменить цифровой инструмент на синтезатор.

6). Подготовительный модули для развития внимания на продолжительность и силу нажатия клавиш.
— «Нотные длительности»- постепенно развивает внимание со зрительного восприятия на мышечное.От видения нужного цвета клавиши и доведения до соответствующего по цвету оттенка ,при хороших цифрах таймера— к контролю продолжительности нажатия клавиши пробела.
«Поймай клавишу»- работа над географией клавиш.
Когда ученик быстрее находит клавишу- игра приводит в более быстрый режим работы и продолжительность нажатия клавиши уменьшается.
Использование модуля в развитии навыков игры нон легато и стаккато.
Использование для мягкого перехода от наклеек к закладкам и от синтезатора к цифровому фортепиано.

Гаммы и упражнения - помогают в обучении силе нажатия клавиш, т.к. Мышцы работают в режиме автопилота. Используем в переходе на традиционное фортепиано или от синтезатора к электронным клавишам.

«Джентл пиано»- учим контролировать силу нажатия. Процесс начала, развития и завершения звука может быть коротким или более длительным, в зависимости от его длительности. Считывание этой информации- дополнительная сложность для внимания. Условия для ее успешного выполнения- умение свободно ориентироваться в клавишах и нотах , низкие показатели таймера. Анимационные подсказки помогают вниманию считывать информацию, когда следует нажать, сколько держать и когда снять звук.


Игра на ф-но с программой СМ и Метод Хайнер - самый эффективный тренажер для развития не только зрительного внимания, но и мелкой моторики ребенка.
7). Фазы развития зрительно- моторной координации ребенка в процессе обучения игре на фортепиано.
Они особо заметны в работе с маленькими детьми и детьми с ограниченными возможностями здоровья. Они могут идти поэтапно или проходить параллельно.

- 1. «Аутическая» или стадия хаотического поиска.

Ребенок спонтанно применяет навыки, которые развиты больше всего на данном этапе его развития- вкусовые, слух, тактильное восприятие, обоняние. Зрительная способность различать цвета и предметы развивается после рождения - это новые навык. Умение фокусироваться- только создающийся навык. Зрение- мотиватор для движения, ребенок будет перемещаться по комнате согласно тому, куда смотрят его глаза.
Помогаем ребенку сфокусироваться: с помощью знакомых ему картинок- знакомим с именами и клавишами нот, проговариваем имена, трогаем пальчиками левой и правой руки, находим домик для каждой нотки на клавише. «Поймай клавишу»- учимся быстро находить клавиши- домики.

- 2. Поиск: клавиша- нота.
Стадия становления и ощущения всех пальчиков.
Однако ребенок может играть большим или указательным пальцами - самыми развитыми от рождения.
Картинка на клавише и ноте- проводник к развитию зрительно- моторной координации.Ребенок учится сличать картинки и переводить фокус с клавиш на экран монитора. Можем использовать ограничители( листы бумаги) на клавиатуре и на экране- для фокусировки даже на одной ноте.
Помогаем фокусироваться на ноте и клавише с помощью речи- одного из наиболее развитых навыков с рождения ребенка. Картинки активизируют внимание ребенка, когда сопровождаются словом, действием и музыкальным звуком.
- Находим и называем картинку полным именем , потом сокращаем;
- Слушаем, танцуем, поем песенку, т.о. ребенок спонтанно запоминает последовательность стихов.
- С помощью стихов- выстраиваем последовательность из картинок;
- Предлагаем найти спрятанные картинки ,используя речевую память.

Период исследования анимационных персонажей- норма в процессе познавательной деятельности ребенка.
Последовательное запоминание картинок помогает запоминать и зрительную информацию, и собственные пальчики не по одному, а небольшой группе. Это помогает выучить расположение нот и клавиш и понять, как группировать пальчики при игре.

-3. Зрительно- тактильная фаза.

Ребенок может по очереди контролировать пальцы при игре 2-мя руками.
Отличное подспорье-игра « Нотный алфавит»- составление нотных рядов на скорость и восприятие целостности нотных рядов.
Упражнения игры нот с пропеванием закрепляет знание нот на клавиатуре, активизирует каждый пальчик , учит использовать и закреплять их всех на клавиатуре.

-4. «Одновременная игра двумя руками».

Зрительная информация воспринимается линейно и целиком- и руки начинают играть вместе, одновременно.
Пропевание мелодии нотами( когда умение становится прочным)- поднимает речевое восприятие к слуховому- формирует у ребенка «программу конвертирования звуков в ноты и наоборот.Возможность развития абсолютного слуха.
Модуль «Фруктовые линии»- закрепление чтения нотных рядов на нотном стане и постепенно подготавливает зрение ребенка к чтению нот без картинок на линейках и пространствах.

-5. «Игра правой рукой при удержанной левой».

Когда зрение научается считывать информацию быстро целой строкой, энергия внимания высвобождается на анимацию, информирующую о проложительности удерживания клавиш.
Модуль «Нотные длительности» помогает сфокусироваться на продолжительности нажатия клавиши.

-6.«Пальчиковый менеджмент»( контроль над пальчиками)

Умение контролировать пальцы при игре на взвешенных клавишах и работа с динамическими оттенками.
Следуя планам СМ, тренируя зрение в модулях- тренажерах, ежедневно играя упражнения Газона, хроматическую гамму, в которых навык управления всеми пальцами приходит в режим автопилота, однажды ребенок приятно удивит вас, начав использовать всех пальчики в игре пьес.
Только постепенное освоение этих навыков помогает переключать их в режим автопилота. Это сохраняет энергию внимания для самостоятельного решения надстроечных задач.

Kyla (4 yo) plays French Song


Ученица находится на 5 стадии развития зрительно- моторной координации- «игра правой рукой при удержанной левой». Она хорошо сличает картинки и переводит фокус с нот на клавиши, и в основном уже считывает информацию быстро и не смотрит на клавиатуру при поступенном движении мелодии. Хорошо контролирует пальцы при игре 2-мя руками. Энергия внимания свободна для контроля продолжительности удержания клавиш левой руки при одновременной игре с правой.

Arseny 5 plays Hot Cross Buns


Арсений проходит параллельно фазу «одновременной игры 2-мя руками»- видим, что зрительная информация воспринимается линейно, целиком, руки играют одновременно, и и фазу 2-ю- «поиска нот». Он хорошо фокусируется, проговаривает имя клавиш (вслух на 51 сек), неплохо сличает картинки и переводит фокус с нот на клавиши. Играет пока 1-м и 2-м пальцами, как правой, так и левой руки, наиболее развитыми от рождения, то есть навык становления и ощущения пальчиков находится в начале развития.

Aleksandra (4 yo) plays Jingle Bells RH


Александра играет одной правой рукой. Она отрабатывает 2-ю фазу «поиска: нота-клавиша». Она учится фокусироваться на ноте и переводить фокус на клавишу, находить им «домики», сличая картинки, и - только учится ощущать свои пальчики, используя все 5 пальцев правой руки, и контролировать их. Слуховое восприятие находится в развитии. Цифры времени больше, чем количество нот. -Следует вернуться к наклейкам (не закладкам); -видно, что нажатие клавиши требует дополнительной энергии внимания, поэтому лучше пересесть за синтезатор с более легким нажатием; - можно поучить по фразам, разделить песню на части.

Маша Еронтьева « Бубенцы».


Маша проходит одновременно несколько фаз зрительно- моторной координации. Развивается фаза 5 -«игра правой рукой при удержании левой. Стадия 2-я -« поиска: нота- клавиша»- хорошо сличает картинки, быстро переводит фокус с нот на клавиши, хорошо развито слуховое восприятие- Маша пропевает нотки, помогая вниманию фокусироваться.
В самом начале развития стадия зрительно- моторная: начало становления и ощущения всех пальчиков. ( сначала играет только 1-м пальцем, а потом, на 11 сек- подключает последовательность 2,3,4 пальцев правой руки, в левой на квинте использует- 1 и 5 пальцы. Цифры времени меньше, чем цифры сыгранных нот, значит появляется энергия внимания для работы над аппликатурой и штрихами.. Следует продолжать работать в этой и 3-й презентации над пьесами на этом уровне сложности и играть упражнения для развития координации всех пальчиков.

Michael (4) plays: «O Christmas Tree» («O Tannenbaum»), 3 през.


Михаил - на 5 фазе «игра правой рукой при удержанной левой». Отработаны все предыдущие фазы. Есть хороший контроль пальцев обеих рук, правая рука играет при удержанной левой , а также левая и правая играет одновременно каждая свою нотку (16 ,32 сек). Слуховое восприятие находится в развитии- ученик осознанно проговаривает ноты, помогая фокусироваться на нотах. Миша почти не смотрит на клавиши, контролируя аппликатуру.Все ноты сыграны верно, цифры времени совсем небольшие.

Train in C major Romanian folk song, Никита, 4 года


Никита одновременно находится в развитии фазы « поиска: нота-клавиша» и « игра правой при удержанной левой». В левой руке он использует 1 и 5 палец, а правой -1-й.
Навыки находятся в начале развития- он учится сличать картинки с использованием закладок, переводить фокус с ноты на клавишу.



8 ) Физические задачи в цифрах.
Физические задачи- объективные трудности, которые следует учитывать в процессе обучения. Чтобы внимание не переходило в режим фрустрации, контролировать и опираться на цифры таймера.
1. Количество пропущенных секунд намного превосходит количеству правильно сыгранных нот- внимание перезагружено физическими трудностями:
- поменять презентацию на более удобную для зрения,
- прочесть 1 рукой,
- сократить текст вплоть до 1-й ноты в одной руке.
2.Ноты= время. Осознание, проживание играемого.
3.Время меньше количества правильно сыгранных нот . Осознание играемого. Высвобождение энергии внимания для динамики и штрихов...


9).Баланс в развитии зрительных и моторных навыков.

Во всех модулях внимание сбалансированно распределяется между мышечным и зрительным развитием. Для развития моторики зрительные задачи упрощаются и наоборот.

Все модули используют интерактивный алгоритм, который считывает быстроту реакции на зрительное изображение и по мере развития координации, усложняет зрительные задачи.
Если нужно направить внимание на развитие моторики - используем более легкие для прочтения зрительные презентации-
1 и 3.
Усложняя текст на 2,4,5 пр.- выбираем более простые для моторики произведения- тем самым перенаправляем внимание ребенка на чтение нотного текста.
Если наращивание сложности постепенно и правильно отрегулировано, ученик сам выбирает себе нагрузку по силам и контролирует собственное развитие. Внимание работает эффективнее.
Педагогам и родителям важно избегать форсирования в обучении и бережно относиться к саморазвитию ребенка.


10). Фортепианная мелкая моторика и мозг ребенка.

Обучение с 2-5 лет и взаимодействие всех пальцев обеих рук с клавишами формирует громадное количество мощных нейронных связей и создает связи обоих полушарий, создает более быстрое общение между ними. Это чрезвычайно важно для развития здорового, умного и «сбалансированного» ребенка, т е умеющего воспринимать информацию обеими полушариями одновременно.
Объединяя 2 полушария, отвечающее за абстрактное и логическое мышление,- левое и за чувство, пространство и интуицию- правое, мы способствуем развитию непотопляемого катамарана разума, который смоет творчески и неординарно справляться с любыми задачами.
Метод Е. Хайнер и возможность раннего обучения игре на фортепиано одновременно 2-мя руками во много раз превосходит по эффективности все существующие методы развития детей.

Действия.

1).В обучении полагаться на объективные данные- цифры зрительно- моторной задержки. Цифры времени превосходят количество правильно сыгранных нот- меняем презентацию на более легкую, учим отдельно руками или сокращаем количество нот вплоть до одной, меняем инструмент на синтезатор с легким нажатием.
Цифры одинаковы- отрабатываем материал и вскоре плавно усложняем задачи.
Цифры ЗМЗ намного меньше правильно сыгранных нот, а их количество приближается к «0», - внимание готово для увеличения фокусной концентрации- значит переводим нотный текст на более сложную презентацию, усложняем задачи.

2). Основная причина зажатости мышц- когда ребенок пытается контролировать силу нажатия клавиши при плохом знании географии клавиш. В этом случае внимание ученика не готово контролировать силу нажатия, следует перенаправить его на выполнение физических задач, перевести ребенка на синтезатор с легким нажатием.

3).Учитывая фазы зрительно- моторной координации подбирать ученику репертуар соответствующей сложности, чтобы этапы развития плавно и постепенно сменяли друг друга. Например, если ребенок находится на "аутической" стадии или стадии "поиска: нота- клавиша", не вводить в его репертуар произведения , где 2 руки играют одновременно или одна удерживается, а другая- играет. Это приведет к перегрузке внимания. Важно- сохранить энергию внимания для самостоятельного решения надстроечных задач, только постепенное освоение этих навыков поможет переключить их в режим автопилота.

Тезисы 10+ 3 по теме лекции «Научный и педагогический подходы в Методе Е. Хайнер».



1.) СМ- новый научно- педагогический подход в обучении музыкальной грамоте.



Наука- область человеческой деятельности, направленная на выработку и систематизацию обьективных знаний о действительности.

Открытие и систематизация объективных знаний о действительности в Методе Е. Х.( как характеристика научн подхода)

1).Нотный стан- симметричная система, интегрирующая ноты и клавиши. Значит обучать муз языку нужно сразу- в системе «нота- клавиши»

2) Зрение работает линейно. Но нотная запись многолинейно- значит, зрение начинающего надо тренировать- цель всех модулей программы.

3) Длительность- это процесс, который имеет начало, развитие и завершение. Значит нужно дать возможность понять и осознать- увидеть, услышать и ощутить при взаимодействии с клавишами и нотами- главное что эти 3 пункта д б реализованы одновременно.

4) У каждого человека свои нейропсихологию- психологические особенности восприятия. Значит, способ подачи нотного текста д соответствовать реальным возможностям ребенка на данном этапе развития.
- Использование различных форматов нотного текста- это ИЗОБРЕТЕНИЕ. Е.Х.приспособила нотный текст к глазам начинающего.
Форматы- соответствуют принципам научной дидактики: от простого к сложному, от конкретного к абстрактному, от картинки(известному)- к знаку, символу(новому).

Основой научной деятельности является сбор фактов, обновление, систематизация, критический анализ, ..на этой основе- синтез новых знаний или обобщений….(х-ка научного подхода)

- Такая научная лаборатория - на сайте СМ. Это форум педагогов и родителей из разных стран, который обновляется и пополняется фото и видеоматериалами обучения.
Дневники- наблюдение навыков и способностей самых разных категорий учащихся( от учеников с ОВЗ до планирующих стать профессионалами. Прогресс обучении можно отследить в течение нескольких лет.

Те гипотезы, которые подтверждаются фактами или опытами, формулируются в виде законов природы или общества…

1) Е.Х .в ходе наблюдения- выводит формулу успешного обучения на фортепиано 1+1+1( нота+звук+длительность) .
— Новый термин в музыкознании - НОТОЗВУК , обозначает неделимость, триединство ноты, звука и длительности. Взаимодействовать с нотозвуком нужно в неращепленном виде. Только при таком условии можно приобщить к муз искусству всех желающих. В противном случае- мы будем терять учеников…
Система постоянно развивается и обогащается из опыта наблюдения педагогов, пишутся доклады и диссертации.

Д.И. Менделеев: " Наука начинается с тех пор, как начинают измерять. Точная наука немыслима без меры".

В СМ измеряется ЗМЗ.
Ее оцениваем, опираясь на 2 показателя:
1- количество правильно сыгранных нот- развитие зрительной концентрации на нотах и клавишах,
2- время, которое ушло на то, чтобы увидеть и распознать ноту, найти эквивалент на клавиатуре и нажать клавишу— скорость реакции в цепочке: вижу-нахожу-нажимаю.
Замер от урока к уроку- объективно его физических навыков и одновременно - это стимул для самосовершенствования.

Д. Менделеев: «Наука- есть достояние общее, а потому справедливость требует не тому отдать наибольшую научную славу, кто первый высказал известную истину, а тому, кто сумел убедить в ней других, показал ее достоверность и сделал ее применимой в науке.»

Были педагоги, которые и ранее переворачивали нотный стан.
Но только Е.Х. разработала на основе открытия вертикального стана и связи нот и клавиш целую систему обучения нотной грамоте от 2-х до 100 лет.

Система ЕХ выросла из живой педагогической практики, она продвигает Метод в научно- педагогических кругах, обучает родителей и учителей 60 стран мира работать по этому новому Методу.Работы были опубликованы в Московской Академии Музыки, университетах в Санкт- Петербурге, в Испании, Италии; рекомендательные письма от Беларуси, России и Казахстана, от Юрия Розума- российского пианиста, академика и профессора.



2.) Схоластические подходы и традиционное обучение.

Традиционное обучение грамоте называют схоластическим.
В повседневном общении Схоластика- это знания и представления, оторванные от жизни, основывающихся на отвлеченных рассуждениях, не проверяемых опытом.
Характеристики учебного материала схоластического направления:

1) отсутствие наглядности или она носит лишь иллюстративный характер.
В настоящий момент- в музыкальных пособиях иллюстрации никак не связывают абстрактные символы.
2) Материал дробится механически для легкости заучивания.
И сейчас- абстрактный материал разбит на небольшие кусочки, абстрактные символы поясняются абстрактными правилами, как в традиционной школе Средневековья.
3) Невыполнимые задачи с 2-3-мя неизвестными . Необходимость запомнить и буквы, и цифры без привязки к личному опыту или создавшимся навыкам. Навязывание информации без опоры на наглядность.
И в современных компьютерных программах, и в печатных- задача на запоминание 2-3 абстрактных образа.
4) Теоретические правила заменяют понимание системы . Выучивание правил грамматики и заучивание текста наизусть. Вспомогательный материал не используется и считается вредным. Обучение- для самых одаренных. Чем суровее обучение, тем слаще его плоды. Ученик- пассивное существо, без опыта. Зубрежка. Ученик доказывает учителю, что он достоен высших таинств его учения. Жестокие наказания за «плохое прилежание».
Современная муз образование до сих пор следует отмирающим традиционным подходам 16 века, а не законам дидактики.
Зубрежка теории не способствует мотивации учиться и малоэффективна.


3.) Эффективное обучение и основные принципы дидактики.


Эффективное обучение- процесс получения новых знаний с максимальным качеством и с минимальными затратами времени и энергии.

Характеристики:

- Получение знаний в доступной форме,

- легкость самого процесса и ожидаемость результата,

- внутренняя мотивация к обучению,

- развитие интереса.

Я. А. Коменский- основоположник научной педагогики, основатель нового подхода в обучении, когда грамоте обучать можно и нужно всех людей с раннего возраста и не зависимо от степени их дарования.
В 1631 г.- появился первый учебник с картинками обучающего типа «Открытая дверь языков» Я. А. Коменский.

Основные принципы дидактики - фундамент современной педагогики.
Я. А. Коменский указал на необходимость руководствоваться принципами и раскрыл их сущность.

1 Принцип природосообразности

Опора на интуитивное понимание основ предмета, на которое можно опереться, не прибегая к зубрежке; на личные, уже сформированные слуховые, зрительные и моторные навыки.
В классе ф-но можно расчитывать на такие ресурсы (ученик 5-6 л.):
1 Зрение- различает цвет, картинки со знакомыми образами, точечно-линейно,
работать с многолинейностью - не умеет, может запомнить не более 7 однородных предметов;
2 Тактильные ощущения- на него может опереться прежде всего, т. о. развивались до рождения, при игре часто выбирает 1и 2 пальцы - самые развитые от рождения;
мелкая моторика, осознание каждого пальца- в развитии, очень сложно придерживаться определенной аппликатуры, пока ребенок сам естественно не перешел к игре всеми пальцами.
3 Слух- ребенок слышит, различает громкие и тихие звуки, дифференцирует их в контрастных регистрах, но звуко-высотный слух и музыкальная память- в развитии.
4 Мышление- конкретно- образное, абстрактное в развитии.
5 Речь- хорошо развита, является опорой в обучении.

2 .Принцип наглядности

Каждый абстрактный символ имеет конкретные свойство, буква- произношение и внешний вид. Произношение- вытягиваем из слова, а слово- из рисунка. Картинка- связывает абстрактный символ буквы и восприятие человека.
Так работает принцип природосообразности- опираясь на уже сформировавшееся зрение и речь человека.
СМ— рядом с абстрактным символом ноты- картинка- возможность сразу озвучить нужную ноту.
Цветовая информация- носит обучающий характер, сообщает о знаке, о букве.
-Для легкости запоминания- синяя- согласная, красная - гласная.

СМ- дифференцирует-- красные- на линейках, синие- между.
- Линейки скрип и бас ключей- являются 2-мя взаимоподополняющими системами- поэтому - представлены гармонично сочетающимися цветами- коричн и зеленый.
- Ноты на нотоносце- выше и ниже, а на клавишах- правее и левее.
- Нотоносец поворачиваем на 90 гр, чтобы ученик видел и ощущал, а не догадывался о взаимосвязи нот и клавиш.

3 . Принцип сознательности и активности.

- Новый материал должен основываться на предыдущем, чтобы учащийся активно и сознательно участвовал в процессе.
Это задания с одним неизвестным.
Абстрактная информация сопровождается конкретным образом( палочки, бабочки, люди)_ 50% известной информации и 50% - неизвестной.

- «Ничего не может быть в сознании, что заранее не было дано в ощущении».

Длительности- представлены наглядно, в виде распускающихся бутонов. Ребенок взаимодействует в реальном времени, благодаря интерактивным технологиям. Он видит и осознает, что звуки - долгие и короткие, есть начало, развитие, завершение звука, лишь потом знакомиться с графическим изображением и понятием длительности.

- « … Делать все отчетливо…, чтобы было понятно не только учащему, но и учащемуся, где он находится и что делает».
- .. предоставлять все собственным чувствам учащихся, чтобы они сами слышали, обоняли и осязали и вкушали все, что могут и должны.., таким образом школы избавят человеческую природу от неясностей и галлюцинаций.
В Методе Е.Х. все виды работ опираются все каналы восприятия человека: зрение, слух, тактильное взаимодействие и речь.

- « Правильно обучать..- не значит, вбивать в головы фразы, изречения, мнения, а значит - раскрывать способность понимать вещи, чтобы из этой способности, точно из живого источника, потекли ручейки(знания).

4 Принцип постепенности и систематичности знаний, а также принцип упражнений и прочного овладения знаниями и навыками.

Обучение-
- от известного- к неизвестному,
- от более близкого- к более отдаленному,
- от простого- к сложному,
- от конкретного - к абстрактному.
- то, что нужно знать, должно быть преподаваемо посредством самих вещей,
- новый материал должен основываться на предыдущем и закрепляться последующим.

В н. 20 в. - количество строчек в учебнике- не превышает 7-8
- Рисунок- часть текста- при изучении абстрактных букв- зрительная опора (на изображение),- возможность проверить себя.
- Постепенно текста- больше, а вспомогательной графики- меньше. Т.о. - здоровый баланс между конкретной и абстрактной, известной и неизвестной информацией.
- Критерии перехода- становление координации или беглость чтения- чем меньше трудностей испытывает, тем меньше нуждается в визуальной точке опоры.
- В музыкальном образовании- понимание абстрактного языка- через опыт общения с конкретными предметами( обучающими картинками).Визуальные подпорки должны убираться постепенно и последовательно, обеспечивая здоровый баланс между развитием координации и абстрактного мышления человека.

6 модификаций презентаций:

-1- вертикальный НС, картинки на нотах и клавишах;
-2 -«—25%»- вертикальный НС, ноты без картинок- книжнее ученика переключаем на работу с линейками и пространствами;
- 3 «—25%» горизонтальный НС, но картинки возвращаем на ноты- чтобы учащийся не потерялся;
- 4 - «—25%» - горизонтальный нотный стан, ноты без картинок;
- 5 - «—25%» - убираем вспомогательную цветовую кодировку, добавляем графику длительностей;
- 6 - «—25%» - традиционный нотный текст.

Использование картинок на клавишах:
- стикеры на клавишах;
- закладки;
- без закладок.


4.) Вундеркизм и признаки «немягкого» обучения.


11в. —Гвидо Аретинский изобретает нотную запись, одноголосные мелодии распределяет на и между линеек по принципу- выше- ниже.

16 в.- распространяются 1-е клавишные инструменты, с помощью которых исполняется многоголосная музыка. Клавиши в клавесинах, клавикордах, органах, отражающие ноты по принципу- выше-ниже, сами расположены- правее- левее.
Зрительное несоответствие расположение нот и клавиш—нотная грамота доступна только людям с врожденными музыкальными способностями, который опираясь на слух, быстро могут связать ноты и клавиши.

18 в.- потребность в гениальных музыкантах возрастает- они способны свободно читать музыку. Яркое проявление гениальности, вундеркизма, в раннем детстве становится символом музыкальной успешности. Это постепенно приводит к делению общества на одаренных и бездарностей.
После рождения гения Моцарта мир музыки был поражен вирусом детей - вундеркиндов.
Вундеркизм ставит под сомнение уникальность каждого ребенка. Детей сравнивали с талантом Моцарта, еще при его жизни, такие учителя использовали жестокие методы в обучении игре на фортепиано (Николо Паганини, отец Бетховена).
По сегодняшний день расцветает вирус вудеркизма. Яркий пример - это различные шоу по выявлению талантов. Каждый день мы выявляем новых Моцартов, восхищаемся, а потом также быстро забываем о них, не задумываясь о их будущем и о том, какие возможности проходят мимо нас самих.

Признаки "немягкого" обучения:

1 Лишение инициативы
2 Навязывание идеала
3 Завышенные требования
4 Сравнение с другими
5 Субъективная оценка достижений
6 Зависимость от учителя.

При навязывании образцов- человек перестает уважать и любить себя. Это ведет к желанию отказаться от собственного образа, приблизиться к идеалу и «уничтожить» себя.
Навязывание связано с натаскиванияем.
Натаскивание- насилие над развитием природы навыков. Навязывать- это показывать без просьбы ученика.
Н. распространено- т.к. основывается на механизме слепого запоминания, которое связан с отсутствием зрительной опоры в традиционном подходе в обучении музыкальной грамоте.

Вундеркизм- убивает веру в свои силы. Зачем к чему-то стремиться, если дар свыше достается только избранным.

СМ- не создание вундеркизма любой ценой, а путь к пониманию глубины и красоты произведений композитора, с помощью которых можно вырастить любовь к музыке, понимание красоты мира и своего места в нем.


Последствия Вундеркизма - сформирован огромный комплекс музыкальной неполноценности у целых поколений людей.
Мягкое органичное обучение- единственный здоровый подход в обучении и воспитании детей, который может сделать его увлекательным и полезным. Только так вирус Вундеркизма прекратит свое существование и перестанет перекрывать путь к произведениям Моцарта и других великих композиторов.


5.) Академические концерты. Оценка. Музыкальные деньги.


2 концерта-онлайн с контрастными задачами ( воспитывает «золотую» середину в подходе к любому проекту).
Зимний концерт, «Бал бабочек»- фокусируется на количестве сыгранного музыкального материала( произведения не «шлифуются» , допускаются ошибки.)
Летний Академический концерт «Выпускной» - в конце учебного года- на качестве исполнения.
Цель:
— празднование достижений ребенка и торжественного завершение начатого проекта
— воспитание умения доводить дело до конца и распределять свои силы,
—усиление мотивации в обучении музыке.
Публика:
Учителя, все ученики, родители.Каждый участник может поделиться видео с родственниками и друзьями
Оценка достижений:
- Каждый участник может прокомментировать достижения другого,
- В центре внимания - констатация достижений по сравнению с прошлыми
выступлениями( предыдущего полугодия);
- вручение многочисленных подарков - Бабочек ( автор лично высылает каждому
участнику за каждое исполненное
произведение), получение дипломов, сертификатов и подарков- за участие в
«Выпускном» концерте.

Результат:

-продолжительное чувство празднования успеха (вручение и обмен подарками
растягивается на несколько месяцев)
-поддержка единомышленников, участников,
-поддержка и усиление мотивации в обучении (стремление сыграть как можно больше
произведений- на концерте «Бал бабочек», получение дипломов, подарков, оценок и
поздравлений на форуме от учителей, родителей, других участников и зрителей.)

Оценка должна быть:

1.Конкретная.

2. Привязана к конкретным достижениям конкретного человека

3. Беспристрастная, не привязанная к настроению оценщика.
4.Сфокусирована на личных особенностях ученика, а не на абстрактном идеале.
5.Несет в себе мотивационный заряд

Музыкальные деньги-

средство для реальной оценки в процессе становления физических навыков, мотивирующие ребенка к выполнению тех или иных задач во время обучения. Это любые фигурки, монетки, купюры, придуманные и используемые педагогом и (или) родителями
Польза и значение.

- Свобода выбора. Любое прогрессивное решение будет дороже оплачиваться.
- Любая проблема, задача- это проект, в котором есть начало, развитие и завершение- в виде поощрения.
- Уверенность, отсутствие страха перед проблемами, чувство позитива итога развивает целостность, гармоничность. Музыкальные деньги в конце урока обмениваются на наклейки, бабочки, флажки и т. п. , что дает чувство радости и удовольствия на какое- то время.
- Конкретность задач и поощрений в игровой форме. Дети привыкли мыслить конкретными образами, получение конкретных вознаграждений за конкретные задачи- дает уверенность в своих силах. «Я могу хорошо учиться».
- Нейтральная объективная оценка реальных достижений- как элемент гибкого общения на уроке. Похвала учителя же носит элемент покровительственности, что может вызывать зависимость от постороннего мнения.
До 3-4 лет и с начинающими - музыкальные деньги только в качестве позитивной игры,
С более старшими- сложить условия игры, где можно терять монетки за ошибки и невыполненные действия.


6.) Стадии развития руки. Аппликатура. Стадии работы над произведениями.


Этапы развития руки.
-- Развитие контроля над мелкой моторикой.

К 24 мес.- потенциальная готовность к контролю над каждым пальцем обеих рук.
Начальный этап - развитие осознания независимости и физических возможностей
каждого пальца- игра упражнений и «привязывание» каждого пальца к клавише.
Доведение этого навыка до автоматизма.

Конечная цель- рациональный подбор аппликатуре в «непозиционных» пьесах.


-- Управление пальцами:
контроль пальцев одной руки по очереди,
контроль пальцев руки по 2, 3, 4 и 5( игра интервалов и аккордов,
контроль пальцев одной руки при игре 2-мя руками,
контроль пальцев обеих рук при игре 2-мя руками,
контроль пальцев рук при игре на «взвешенных» клавишах и работе
с динамическими оттенками.
2 уровня развития фортепианной техники:

- саморазвитие (работа в «Джентл пиано»- игра пьес и упражнений, 90%)
- следование советам мастера ( 10%- работа в классе с учителем).

Аппликатура.

Главная задача - постепенно и своевременно подвести учащегося к пониманию, в какой последовательности лучше использовать пальцы.
Правила введения аппликатуры:
- способность видеть нотный текст и клавиши и включает «неправильное» заучивание аппликатуры, т.к. можно в любой момент пересмотреть свои действия;
- При высоких цифрах таймера программы - ученик занят решением физических задач и поэтому не способен запомнить аппликатуру.
- Если ученик работает над построением зрительно- мышечной координации, играет одним пальцем, находит нужные клавиши и соотносит силу нажатия- следует подождать улучшений результата.
- Если ученик уже играл нужной аппликатурой, но в момент усложнения зрительно- моторных задач перешел на другой вариант аппликатуры, нужно подождать и дать самому вернуться к «верной» схеме.Это временное явление.
- Развитие менеджмента следует начинать с игры базовых упражнений( Ганон, гамма До мажор, хроматическая гамма). Т. О. Дать возможность сосредоточиться на работе мышц и целесообразности аппликатуры.
- Цифры таймера равны или меньше количества правильно сыгранных нот- предложить использовать более «оптимальную» аппликатуру. Не настаивать. Выяснить, какие физические трудности занимают большую часть его внимания.
- Синхронная игра с обучающим видео- после выучивания пьесы наизусть. Неоценимая помощь без воздействия из вне в подборе «эффективной» аппликатуры.

Стадии работы над произведениями.

Длительность каждой стадии- индивидуальна для каждого ученика, необязательно проходить все стадии, если есть серьезные трудности в решении физических задач.
Переход от одной стадии к другой- при наблюдении за личными достижениями ученика.

1. Нахождение нот. Предоставить «ясную» презентацию для оптимально быстрого чтения.
2. Нахождение клавиш.Сличение символов и звуков, умение переводить фокус с нот на клавиши, не теряя из вида ноты.
3. Создание зрительно- моторной координации. Ребенок быстро переводит фокус снох на клавиши.Умение не смотреть на клавиши.
4. Создание координации между руками. Умение освобождать клавишу одной руки при удержании другой. Умение реагировать на анимационные сигналы: Упса, Бабочку, Паучка.
5. Менеджмент пальцев. Использование всех пальцев обеих рук.
6. Пропевание и понимание ритмического оформление пьесы.Можем помочь- пропевать пьесу сольфеджио.
7. Выучивание наизусть. Способность самостоятельно, без программы сыграть пьесу наизусть.
8. Игра с метрономом. Выравнивание течения пьесы.Вместе с усовершенствованием технических задач, постепенное увеличение темпа до оптимального.
9. Артистическая работа над пьесой. Синхронное проигрывание с видео или учителем, совершенствование фразировки, интерпретации, аппликатуры.



7.) Модели мягкого и жесткого обучения. Мягкое обучение с СМ.



Цель: Ж.О.
- конкретная и однозначная постановка,
- достигается определенно заданным
путем;
- строгое соответствие результатов
поставленной цели;
- учитель вынужден принуждать работать
на эту цель;
- передача знаний как эстафетной палочки,
- учитель создает условие для
навязывание своего опыта

Цель М.О.
- носит общий характер(вектор);
- достигается разными путями,
- может не достигаться, возможны
- неожиданные результаты;
поставленной цели;
- интерактивное обучение, ученик и
- учитель-сотрудники, обучают друг друга;
- учитель создает условие для
самообразования ученика в процессе
его активного и продуктивного
творчества, видит скрытый потенциал
и траекторию индивидуального развития


Жесткие и мягкие модели как соперничают, так дополняют друг друга.

Жесткие- лучше использовать в решении типовых вопросов, в передаче чисто предметных знаний и навыков.
Мягкие- преобладают в сложных, нетипичных ситуациях, в задачах развития различных качеств личности, в передаче межпредметных знаний, умений и навыков; требуют более квалифицированных работников и больше затрат сил.
Результат М. Обучения- формирование мягких , гибких навыков, :Soft skills:
- коммуникативные навыки,
- трудолюбие,
- позитивный настрой,
- контроль стресса,
- гибкость,
- работа в команде,
-принятие критики,
- уверенность в себе,
- управление временем,
- решение проблем.
Успех в карьере и жизни зависит лишь на 15% от узких специальных знаний и навыков,
-на 85%- от коммуникативных и гибких навыков.

При преобладании Ж. М.- выращиваем либо раба, либо тирана, никак не готовим к успешной и счастливой жизни.
При преобладании М. М.- ребенок благополучно вольется во взрослую жизнь и найдет свое место в профессии.

Формирование Мягкого обучение в СМ:

- Открытие- при повороте нотного стана ключами вверх на 90 гр.,он становится единой системой звуков и символов. На этой основе ЕХ создает новый Метод.
- На основе Метода- создается ПО, которое в цифрах измерять развитие навыков обучающихся.
- Складывается технология, как трактовать цифры компьютера, как действовать и решать поставленные задачи при определенных цифрах ЗМЗ.
- Технология позволяет к каждому ученику относиться очень чутко и мягко, не форсируя событий развитии его навыков.
- Технология становится основой для создания условий саморазвития и средством воспитания качеств личности.

Как реализуется модель Мягкого обучения ЕХ на практике.

Цель- эффективное развитие ученика как личности с помощью музыки.
Учителя и родители - союзники.
Задачи:
- приобщить к музыке,
- привить любовь в общении со звуками.
- укрепление самодостаточности и уникальности, уверенности в собственных силах
- идеальное исполнение- побочный эффект.

Для создания благоприятного обучения ребенка- хорошее музыкальное образование необходимо, но недостаточно.



8. ) Основные правила учителя музыки, уважающего границы своего ученика.


- Я уважаю зону комфорта моего ученика. Моя задача- вдохновить «выходить из нее, но не вытаскивать щипцами».
- Каждый ученик способен видеть, слышать и взаимодействовать со звуком сам.
Моя помощь- не мешать.
- На уроке ученик должен играть больше, чем я разговаривать,
- Мой ученик не Моцарт. И это- здорово!
- Мой долг - не отвернуть ученика от музыки . Остальное он сделает сам.
- На уроке- учитель- «мягко ведет ученика»: спокойно «созерцает», а ученик- сам задает вопросы, подталкивает учителя к действиям и оказании помощи.(…»Ах, я совсем забыла…», «Давай попробуем»- фразы учителя),
- наблюдает и слушает,
- находит и опирается на то, то ученик знает, умеет и с удовольствием делает,
- иногда «закидывает удочку», предлагая попробовать выполнить новую задачу, усовершенствовать навыки.



9.) Формирование мотивации к успешному обучению музыке.


1. Напоминание себе почаще и объяснение детям и ученикам, что занятия музыкой – это тренажер мышления
2. Решение любой логической и эмоциональной задачи более эффективно, если ты сам - исполнитель, а не пассивный слушатель.
3. Создание в своей семье культа «духовности» и музыкального образования.
4. Почетное место для инструмента в доме, уважение музицирования как Действа.
5.Окружение себя единомышленниками, «братьев по любви к музицированию» и организация качественного досуга.Сделать традицией- совместные музыкальные концерты.
6. Виртуальное общение в сети Софт Моцарт- это участие в концертах, общение с единомышленниками, профессионалами, участниками концертов, это обмен опытом, получение поддержки, возможность увидеть «дорогу» и желание совершенствоваться.


10.) Архитектура курса обучения музыкальной грамоте и игры на фортепиано:
настоящее, прошлое и будущее время, их значение.


Настоящее время.
Самое сложное время для поддержки интереса к занятиям.

- Это текущие проекты ученика: разучиваемые пьесы , возникающие сложности, их решение, новые умения навыки, которые он осваивает.
- Приоритет- удовольствие ученика и мотивация осваивать текущий материал.
- Важность сохранения пропорции между изученным и новым материалом.

Прошлое время.
- Дает чувство защищенности и комфорта.
-Законченные проекты должны негласно присутствовать на уроках:
-Полезно читать с листа или вспоминать ранее пройденные пьесы.
-Повторение любимых пьес укрепляют мотивацию к дальнейшим занятиям.
-На них строить каждое нововведение.
-Уверенность, повышение самооценки и понимание собственного прогресса.

Будущее время.
- Видение перспективы и желание совершенствоваться.
- Проигрывание новых пьес с «Джентл пиано».
- Проигрывание с буквенными обозначениями.
- Использование более сложных презентаций.
- Игра по бумажным нотам.
- Просмотр выступление старших продвинутых участников Академических концертов.
- Родственники и родители.

Успех в обучении- в грамотном сочетании присутсвия прошлого, настоящего и будущего
времени.



Действия.

1.) Сделать обучение эффективным, руководствуясь основными принципами дидактики: принципом природосообразности, принципом наглядности, принципом сознательности и активности и принцип постепенности и систематичности знаний, а также упражнений и прочного овладения знаниями и навыками.


2.) Соблюдать правила учителя, соблюдающего личные границы комфорта ученика. Учитель- наблюдает, слушает, отвечает на вопросы, «мягко» направляет, вдохновляет, не мешает, а «созерцает»..

3.) Чтобы обучение было эффективным и успешным- научиться грамотно выстраивать архитектуру обучения на уроке, настоящее, прошлое и будущее время.